Création & techniques
Création sonore, outils libres de l'interactivité, conservation des œuvres numériques, festivals et lieux : l'histoire et la pratique.
- Conserver une œuvre numérique : obsolescence, documentation, migration et émulation
Un logiciel qui ne tourne plus, un projecteur introuvable, un site disparu : les œuvres numériques vieillissent vite. Les stratégies de conservation (stockage, migration, émulation, réinterprétation), le rôle de la documentation, et ce que font les institutions publiques comme la BnF avec le dépôt légal du web.
- Festivals et lieux d'arts numériques en France : comment les repérer et y montrer son travail
Scopitone à Nantes depuis 2002, Nuit Blanche à Paris depuis 2002, scènes de musiques actuelles tournées vers le numérique, centres d'art, écoles, labs associatifs et l'échéance de Bourges 2028 : un panorama factuel des lieux et festivals d'arts numériques en France, et une méthode pour suivre leurs appels.
- La création sonore en France, de la musique concrète au GRM et à l'Ircam
Musique concrète en 1948, Groupe de recherche de musique concrète en 1951, GRM en 1958, Ircam ouvert en 1977 près du Centre Pompidou : comment la France est devenue un pôle de la création sonore et électronique, et ce que cet héritage offre aujourd'hui aux artistes du son.
- Processing, Pure Data, Arduino : les outils libres de la création interactive
Trois outils ouverts ont rendu la programmation, le son en temps réel et l'électronique accessibles aux artistes : Processing, né en 2001, Pure Data, écrit par Miller Puckette dans les années 1990, et la plateforme Arduino. Ce qu'ils permettent, leurs licences, et comment choisir pour une œuvre interactive.
